怎样让眼神变得冰冷以至于把人冻住(怎样让眼神变得冰冷)

《海蒂和爷爷》中是如何利用预示手法来增加影片趣味性的

文|金晨叙

编辑|金晨叙

电影《海蒂和爷爷》是一部由阿兰·葛斯彭纳执导，佩特拉·比翁迪娜·沃尔普编剧，阿努克·斯特芬、伊莎贝尔·奥特曼、布鲁诺·甘茨等主演的家庭剧情电影。这部电影改编自约翰娜·斯比丽的同名小说，讲述了孤儿海蒂被送到阿尔卑斯山上与爷爷同住，后来又被带到法兰克福与残疾的小姐克拉拉相处，最终回到山上与爷爷团聚的故事。

当可爱的海蒂来到山顶上，望向飞翔的雄鹰，脸上的笑容如高山上的黄花般纯真。观众看到这里或许不明白这是什么意思，但正是这种疑惑才引起观众的好奇心，想知道她为何会在山顶上，为何又离开山上，之后又是怎样回去的。这就是预示手法的运用，而在《海蒂》中的其它部分同样运用了许多预示手法。

影片中预示手法的运用

首先我们需要明白什么是预示手法？

预示手法是一种在故事中暗示未来发生的事件或情节的技巧，通常用于制造悬念或增加故事的深度和内涵。它可以有多种形式，比如物品预示、对话预示、音乐预示以及象征预示等等。

利用好预示手法可以增加影片的趣味性、连贯性以及整部影片的深度。因为它可以制造悬念，引发观众的期待和好奇心，也可以增强影片的主题和内涵，使影片的结构更紧凑和完整。

比如海蒂被带到城里之前，她给皮特奶奶送了一些面包，并说“我会回来的”。这里的面包已经成为某种象征，既暗示海蒂对家乡的思念和对友情的忠诚，同时也预示着她对城市生活的不屈服与在城里生活的不适应，最后将会回到山上的想法。影片如此设计，使得她最终回到大山与此处相连贯，似乎一切都在情理之中。

当克拉拉来到山上时，海蒂给她送了一个爷爷雕刻的小雄鹰，并说“它会带你飞起来”。这里制造了悬念，引发观众的期待和感动。后来克拉拉在山上完成康复之旅，最后能够站起来走路。观众们再回头细想，对影片的主题和内涵的理解大大增强。

预示手法在影片中的重要性

预示手法对影片的重要性很高，因为它可以帮助影片创造出一种叙事张力，让观众对影片的发展产生期待和参与感，增强观众趣味性和紧张感，有时还会给观众一种惊喜或反转的效果。同时帮助影片表达出一种主题思想，让观众对影片的寓意有更深的理解和感受。

而在《海蒂》这部电影中，为了预示海蒂和爷爷之间的感情变化，导演使用了大量的预示手法。起初的爷爷对海蒂异常冷淡，甚至想把她送回镇上。而海蒂则想跟爷爷在一起，但她也明白爷爷内心对她的抗拒，这种“矛盾”让观众们为其以后的命运担心。

但在海蒂给爷爷一个拥抱后，镜头切换到了爷爷的眼神，冰冷的眼神出现了变化，显示了他内心的柔软和动摇。·而这就预示了爷爷会接受海蒂，并且对她十分关心和疼爱。爷爷前后两种态度的变化，不仅让人为海蒂感到高兴，同时也被导演设置的悬念所吸引。

而且爷爷眼神的“预示”作用不仅仅如此，也从一方面隐晦地告诉观众，海蒂在法兰克福的不适应。随后海蒂在阿尔卑斯山时，总是穿着鲜艳的衣服，跟皮特一起玩耍，享受自然的美好。可来到法兰克福后，她被迫穿着暗色的制服，跟大小姐克拉拉一起学习，受到管家和老师的约束。这样一来就形成了鲜明的对比，进一步加深了海蒂在此处生活得并不愉快，以及她对家乡和爷爷万分想念，在这样的环境下，海蒂会渐渐失去活力和快乐。

这是一部温情电影，导演自然不会让剧情如此发展下去。于是观众们看到，海蒂开始帮助并影响克拉拉。海蒂就像一位小天使，总是用她的天真和善良感染着身边的人，尤其是患有瘫痪的克拉拉。她给克拉拉讲述了阿尔卑斯山的美丽风景，让她有了出去看看世界的愿望。同时还鼓励克拉拉尝试站起来走路，让她有了信心和勇气。而之所以这样拍摄，正是在预示着海蒂后来会带着克拉拉回到阿尔卑斯山，并且让她恢复了健康和快乐。

因此我们也不难看出预示手法对于《海蒂和爷爷》这部电影到底有哪些重要性。

通过这样的拍摄手法，可以大大增强了影片的连贯性和内在逻辑。将影片中不同的场景和情节有机地联系在了一起，形成了一个完整和合理的故事线索。而观众也可以更加容易地理解和接受影片中发生的变化和转折。

当然，预示手法还能增强影片的情感张力和吸引力。使得影片可以激发观众们的好奇心和期待心，让他们更加期待接下来会发生什么。这就代表着制造反转和惊喜，使观众自我代入电影去感受影片中人物的喜怒哀乐。在提高了影片的普遍性和共鸣性后，使电影可以跨越时空和文化的限制，让不同年龄、国籍、背景的观众都能找到自己在影片中的投射和共鸣。

从而使《海蒂》可以突出影片想要传达的信息和价值观，增强影片对自然、家庭、友情、健康等方面的赞美和敬畏的主题意义和启示作用。如此一来就提高了影片的艺术性和审美性，运用不同的镜头语言和音乐语言来创造出不同的氛围和效果，使影片更具有表现力和感染力。引导观众思考自己与人与自然、与家庭与友情、与健康与快乐等方面的关系，并且激发他们对生活美好品质的追求。

背景音乐的预示作用

背景音乐是一种电影中常用的预示手法，通过配合不同的旋律、节奏、音色、音量等，来表达影片中人物的情绪、场景的氛围、剧情的发展等，从而引导观众的注意力和感受。而背景音乐也在《海蒂》中起着重要的预示作用。

海蒂和爷爷之间所发生的感情变化是电影的一个非常重要的感情线之一。海蒂第一次见到爷爷时，背景音乐是紧张和不安的，这正是无声地反映着海蒂对爷爷的陌生和恐惧。但是，当海蒂给爷爷一个拥抱后，背景音乐变成了温暖柔和，反映了海蒂对爷爷的信任和亲近。两种背景音乐的转化，不仅是海蒂与爷爷之间隔阂的渐渐融化，同样预示着他们后来会建立起深厚的爱和友谊。

当海蒂已经习惯了与爷爷在一起的生活时，却被姨妈带走背景音乐变得悲伤和哀怨，此时海蒂对家乡和爷爷的依恋不舍之情被直观表达出来，同时观众也能预感到海蒂在法兰克福的生活将黯淡无光。镜头转换到法兰克福后，背景再次变换，快节奏和喧闹让影片节奏加快，与大山中宁静祥和的氛围形成鲜明对比，反映了海蒂对城市生活的仿徨。

不过嘈杂的背景音乐也会变换，但只有在海蒂给克拉拉讲述阿尔卑斯山美丽风景时，梦幻神秘的背景音乐就会缓缓响起。克拉拉被海蒂的描述吸引，海蒂也仿佛回到了山里。两个人都向往海蒂所讲的生活，这反映了她们对于自然的热爱和向往，对自由的憧憬。

预示手法增加影片趣味性

电影就是在讲故事，所以趣味性必不可少。如何增加趣味性，就要在故事线和人物关系下功夫。在《海蒂》这部作品中，海蒂与爷爷的关系就是作品的核心线索之一，也是最具有戏剧性和感染力的部分。所以导演运用预示手法来展现海蒂的成长历程和她身边人物的变化。

海蒂被姨妈送到阿尔卑斯山上与爷爷同住，可爷爷却是一个孤僻、顽固、不受村民欢迎的老人，而海蒂是一个天真、活泼、善良、热爱自然的小女孩。两个性格迥异的人物如何相处，成为了观众和读者关注的焦点。海蒂爷孙俩迥异的性格的设定就给故事增加了不少趣味。

接着海蒂与克拉拉的友谊也是作品中另一个重要线索，同时也是最具有温情和教育意义的部分。在作品的中间，海蒂被姨妈带到法兰克福给富家小姐克拉拉做玩伴，克拉拉因为生来无法走路而一直过着孤独和压抑的生活，而海蒂则因为离开了山上而感到不适应和想家。两个身处不同环境和境遇的小女孩如何相处又是一个悬念。

当海蒂第一次见到克拉拉时，她被克拉拉坐在轮椅上的样子所吓到，她问克拉拉：“你为什么不站起来？”克拉拉回答：“因为我不能站起来。”而海蒂则再次提问：“那你为什么不能站起来？”这时的克拉拉说：“因为我从来就没有站过。”这段对话实际就暗示了克拉拉身体上和心理上的障碍，也为后面海蒂给她带来希望和勇气埋下了伏笔。

最后还有海蒂与自己的内心世界。海蒂经历了从乡村到城市再到乡村的转变，在不同环境中遇到不同人物和事件，在外界压力和内心冲突中成长和坚持。以上一系列片段的细节和对话，都预示着他们之间将会发生的变化和冲突。

与此同时，背景音乐作为电影中一种重要的预示手法，通过配合画面、情节、人物等元素，来增强电影的氛围、情感、节奏和主题。在整部电影中，海蒂是一个充满天真和喜悦的小女孩，她对自然和生活充满了好奇和热爱。而背景音乐正是通过使用轻快、明亮、活泼的旋律和节奏，以及吉他、手风琴、口哨等民间乐器，来表达海蒂的性格和情绪。

后来海蒂经历了从山上到城市再到山上的转变，在不同环境中遇到不同人物和事件，在外界压力和内心冲突中成长和坚持。背景音乐接连使用低沉、沉重、悲伤的旋律和节奏，所用的乐器也变成钢琴、小提琴、大提琴等古典乐器，着重强调海蒂的思念和痛苦。

而导演之所以采用这样的拍摄手法，正是为了增添影片趣味性，凸显主人公情绪变化，使整部影片更加灵活。

笔者认为：《海蒂和爷爷》是对小说《海蒂》翻拍得最好的一部影视作品。美丽的画面、出色的演员、流畅的剧情以及深刻的主题让人记忆深刻。尤其是其中的预示手法给本片增加了不少亮点，出色的表现了人物性格、情感变化、心理成长等方面，也给观众带来了温暖和感动。

梁朝伟新剧曝光，演反派眼神杀气弥漫，58岁皱纹丛生魅力仍不减

梁朝伟剧照曝光，吞云吐雾杀气十足，58岁再演反派魅力不减当年。

12月4日，有媒体在社交平台上晒出梁朝伟的照片。照片里，梁朝伟穿着整洁笔挺的黑色西服，右手拿着雪茄坐在车上抽烟气场十足，吞云吐雾的样子帅气十足。据悉，这是梁朝伟在新电影《猎狐行动》中的剧照。

不少网友看到这组剧照后都调侃梁朝伟目露凶光不像好人，事实上这次梁朝伟在电影中的确是扮演反派。这些年梁朝伟由于咖位太大，拍电影的时候能够请到梁朝伟就已经是阵容强大，根本不可能去演反派。

因此这几年梁朝伟拍出的电影里都是一副儒雅随和、风度翩翩的好男人形象，作为一个有追求的演员，梁朝伟大概也是常年演正派有些腻味，才会重新饰演反派。

粉丝们对于梁朝伟这次的表现可是十分期待，上一次饰演反派还是在《色，戒》中，年轻的时候也因为长相太帅气很少得到饰演大反派的机会。时隔多年，这次梁朝伟重新拾起反派角色，想必会是一个新挑战。

演反派眼神杀气十足，和段宏亦飙戏定能给粉丝带来更多精彩。

在这次影片中，梁朝伟将要饰演外表文质彬彬实则冷酷无情的罪犯，靠着自己的智慧和高情商出入于上流社会。角色形象既优雅又无情，为了达到自己的目的不择手段，可以说是一个相当立体的“迷人”反派。

想要驾驭住这样一个角色也相当不容易，在曝光的剧照上，梁朝伟阴骘冰冷的眼神，无形的杀气让人窒息。邪魅的笑容看起来就像是大坏蛋，就差把“我是坏人”这几个字写在脸上，对角色的形象把握相当到位。

能够和演技精湛搭的梁朝伟对手戏的人必然也不能是一般的演员，要不然气场会被完全压制没有看点。因此剧组选择的是影帝段奕宏，熟悉他的人都知道，段奕宏虽然名声不算响亮，平时也很少去炒作热度，但是在演技方面绝对是最顶级。

目前，这部电影计划将于明年一月份上映，到时候网友们就可以尽情欣赏梁朝伟和段奕宏两位影帝在银幕上飙戏，希望到时候能带给观众一个惊喜。

58岁老态渐显魅力依然不减当年魅力，时间沉淀气质更成熟。

从这次曝光的剧照中就能看得出来，梁朝伟真的已经变老了，肤色蜡黄脸上的皱纹非常明显，特别是在抽烟的时候更加掩饰不住身上的沧桑感。毕竟今年已经58岁，已经是将要步入花甲之年的岁数，不可能保持像以前那样的青春活力。

平时和粉丝偶遇的照片里，梁朝伟的老态更加突出，额头和眼角皱纹丛生，头上的发白若隐若现让人看了很心酸，岁月在他身上偷偷留下痕迹。

不过即使年岁渐长，梁朝伟身上的魅力却依然不减，时间的沉淀让梁朝伟身上堆叠出一种独特的韵味，有种成熟男人的气质。

据悉，这次梁朝伟和欧美著名演员“邦女郎”欧嘉·柯瑞兰蔻有不少贴身互动的镜头，看来要去电影院多多捧场。

健康眼睛，从日常生活做起

我们的眼睛是日常生活中不可或缺的器官，但由于现代人长期面对电子屏幕、缺乏户外运动等原因，眼睛的健康越来越受到威胁。那么，如何在日常生活中保护我们的眼睛呢？

适量使用电子产品 长期面对电子屏幕会导致眼睛疲劳和视力下降。因此，我们应该适当控制使用电子产品的时间，并遵循20-20-20法则：每20分钟眺望远方20秒钟，缓解眼睛疲劳。坚持眼保健操 眼保健操是预防眼部疾病、改善视力的有效方法。每天坚持做几分钟的眼保健操，可以有效缓解眼睛疲劳、提高眼部血液循环，保护眼睛的健康。注意饮食健康 饮食健康对眼睛也很重要。我们应该多食用富含维生素A、C和E的食物，如红萝卜、橙子、花椰菜等。同时，多喝水也有助于保持眼部湿润。经常进行户外活动 长期待在室内容易导致眼睛疲劳和近视。因此，我们应该经常进行户外活动，让眼睛得到充分的休息和放松，同时也有助于预防近视。定期进行眼部检查 即使没有明显的眼部疾病，我们也应该定期进行眼部检查。这可以帮助我们及早发现潜在的眼部问题，并采取适当的措施。

总之，保护眼睛的健康是我们每个人的责任。通过适量使用电子产品、坚持眼保健操、注意饮食健康、经常进行户外活动以及定期进行眼部检查，我们可以让我们的眼睛始终保持健康明亮。

人到中年，越长越凶，孙俪眼凸犀利，古天乐神似三星堆，都不好惹

有些明星年纪越大面相越和善，有些明星却越长越凶，是人生境遇所致还是性格使然？相由心生真的靠谱吗？跟巴塞君一起来细聊聊那些越长越显凶相的明星们到底怎么了。

孙俪

孙俪年轻时是典型的清纯小白花长相，眉眼如画，气质甜美，清澈的双眸好像会说话，眼眶含泪的样子让人瞬间激起保护欲。就算她很刻意盯着人看，也几乎感觉不到攻击性。

但随着年龄增长，人到中年的孙俪外貌和气质都有了不小的变化。原先温婉可人的美人感消失了，脸上的胶原蛋白越来越少，甚至开始发腮，脸部肌肉也不如年轻时紧致有弹性。

不仅如此，孙俪一双大眼睛还变得越来越外凸，瞪眼时眼白占比太多，看上去很不协调，给人一种很怪异很凶的感觉。眼睛的变化顺势带动整体五官变得犀利，一个眼神就看得人瑟瑟发抖，狠劲儿十足。

章子怡

章子怡刚出道时用一句话形容就是："清水出芙蓉，天然去雕饰。"虽然不是什么绝世大美女，但是一笑起来也是质朴明媚，鲜活动人。

其实看到章子怡学生时代的一张证件照就会发现，她的五官单拎出来哪一个都不算拔尖，但是放在一起就很耐看，整体看上去很舒服，再配上两个小辫子，给人一种莫名的亲切感。

而小招娣最终成为了国际章，越来越有气场，长相也有了翻天覆地的变化。

随着圈里地位和知名度的提升，章子怡的脸开始变得越来越不好惹，拍照时总不自觉地扬起下巴，给人一种生人勿近的既视感。点评年轻演员的表演时，严肃审视的目光让人不寒而栗。

说到底还是多年阅历、名气的加持，致使整个人气质的改变。

章子怡演《卧虎藏龙》时也有过狠戾倔强的情绪，但面庞还是青涩的，所以给人感觉不凶。年纪大了，经历得多了，那种不好惹的感觉也不只停留在表情上，而是由内而外的气场。

梅婷

梅婷的经典代表作《不要和陌生人说话》饰演了一个凄惨无助被家暴的女性形象，也在观众心底留下深刻印象。很多人提到梅婷都会觉得她柔柔弱弱，年轻时的她也确实长得温柔似水，毫无攻击性。

中年时期演《父母爱情》，梅婷饰演的安杰虽然看上去有点大小姐脾气、爱耍小性子，会凶江德福，但大家都看得出来她是个纸老虎，安杰本质上还是个人美心善的好妻子、好妈妈。

直到最近她主演的新剧《回来的女儿》上线，真心把许多观众吓到了，直呼梅婷活成了女版安嘉和。廖穗芳那张写满800个心眼的脸、随意一瞥就能让人浑身发冷的眼神、虽然看上去表情不多，不属于那种张扬的凶狠，但整张脸透着阴戾算计，让人看见就想逃。

袁立

袁立因出演《铁齿铜牙纪晓岚》中杜小月一角被观众熟知，这个角色广受好评不是因为袁立演技高超，而是因为本色出演。杜小月原是走江湖唱戏的，为人泼辣勇敢、率性而为，这也符合袁立的性格，她就是杜小月本月，根本不用演。

当时的袁立美丽大方，可盐可甜，可俏皮可端庄，各种风格轻松切换，是剧中一道靓丽的风景。

但年轻时的单纯懵懂总维持不了太久，很快袁立就渐渐看清了娱乐圈的各种真相。于是性格直爽、脾气火辣的她不愿一味的沉默、忍受，所以后来人们发现她总是爆料很多娱乐圈内幕，甚至公开喊话综艺节目恶意剪辑，眼神中也有了警戒的味道和硬刚的态度，这也许就是袁立越长越凶的原因吧。

宁静

宁静有一次上节目，被马东问到：“姜文喜欢过你吗？”宁静几乎没有犹豫，直截了当开口：“请把‘吗’字去掉”。宁静的自信不是盲目的，年轻时的她是许多男人争相追求的对象，谁让她长了张美艳无比的脸。

《阳光灿烂的日子》中米兰一个飘忽的眼神就极尽性感，把人迷得七荤八素；《孝庄秘史》中风华绝代的大玉儿，让英雄一世的多尔衮心甘情愿拜倒在她的石榴裙下。

宁静的美太过标致，让人找不到一点瑕疵。

后来，宁静在事业上升期果断选择结婚、又果断离婚、杀回内娱上各种综艺，然后大家突然发现她脾气是真的爆，个性也是真的足。公开diss《花少》节目里人人都在演，都在装。

被网友质疑国籍，直接举着户口本和身份证拍照，微微皱眉、眼睛恶狠狠地回击镜头，似乎在警告那些喷子们赶紧住嘴，否则姐就要发飙了。

年轻时，宁静让观众记住了她火辣性感的外形，年长时，她又让观众见到了她火爆直爽的内心。

古天乐

古天乐刚出道时有多靓？那真称得上是刀削斧劈的帅，在他脸上几乎找不出一处缺点，五官堪称完美。

年少时的古仔又奶又萌，一颦一笑都牵动着千万少女的心，眼中写满了单纯和不谙世事，当他这么深情地望着你时，试问谁能挡得住？

渐渐古仔爱上了美黑，再加上戏路拓宽、风格转变，慢慢变成了硬汉型男的类型，他的长相也因此硬朗了许多，眼神从青涩变得坚毅，倒也不失成熟男人的魅力。

但不知从什么时候开始，古天乐的长相变得越来越奇怪了，脸部线条变得僵硬，整张脸有一种紧绷感，眼角眉梢也像被电熨斗烫平了一样很难活动，甚至被网友调侃神似三星堆。

不知道是不是过度医美留下的后遗症，不管怎么说人还是自然老去比较好啊。

梁家辉

梁家辉现在是香港大佬级的演员，气场十足。但几十年前，他也只是个其貌不扬的少年。托腮沉思时有一丝忧郁气质，在剧中扮演被打得鼻青脸肿、还不忘恭喜别人的铁憨憨也毫无违和感。

年岁渐长后梁家辉开始接一代枭雄、业内大佬类的角色，渐渐蓄起胡子，形成不怒自威的强大气场，看上去也越来越凶，让人甚至不敢跟他对视，生怕他下一秒就会掏枪。

冯绍峰

冯绍峰因出演《宫》开始大热，当初他被选中演八阿哥，也是因为长相俊朗，眉宇之间透着一股贵气，与角色恰好适配。

清装戏男演员要剃光头，这也很考验演员的五官，冯绍峰都完美hold住了。《天师钟馗》中他的颜值优势再次得到完美展现，妥妥的小鲜肉一枚！

而离婚后的冯绍峰在镜头前的状态下滑明显，不再有当年的意气风发，取而代之的是阴郁凶狠的眼神和狰狞的表情，五官也变得凌厉了许多，给人感觉情绪瞬间就会爆发。

明星常年活在镜头前，颜值状态也是大家关注的重点，但无论如何外貌终是皮囊，容颜易老有些变化也很正常，最重要的是心态平和，注重修心，如果内在充盈了，外貌也就不再十分重要了。