如何守住自己的运气(如何守住自己的运势不好)

帮你招来好运的3个方法（受用一生）

当人们感觉生活不如意时，往往会下意识地想问“为什么好运气还不来？”

似乎生活里的那些糟心事，会因为好运气的到来而变美好。

实际上，失去了原本拥有的好运气，要比好运气还没来，更可怕。

没来的，可能因为还没有找到理由来；要离开的，一定是已经找到了理由走。

找到让我们失去好运气的原因，才能配出治愈生活的良方，守住本可以拥有的幸福。

01

是非会吞噬好运

老虎是百兽之王。有一天，野兽们听说老虎的腿病了疼痛得无法行走，便相约一起去探望，只有狐狸不知是何原因没有同去。

狼发现了这一点，便无中生有地跟老虎说：“狐狸它很是傲慢，对您的病情毫不关心，不愿意过来看望您。”

狐狸听说狼搬弄是非，很是气愤，便向虎王报告说：“我为您寻得了治病的秘方，但需要用狼腿中的骨髓做药，再用狼皮包扎，相信您很快就会好的。”

最后，被腿疾折磨不堪的老虎，下令把狼抓来给自己治病，而狼则因为自己的几句话断送了一条腿。

古人云：“来说是非者，便是是非人。”

正如《虎王与狐狸》这个寓言故事告诉我们：说人是非的人，必将给自己引来麻烦。

现如今在网络上，有些人既不是当事人，也不是知情人，却借由他人的是非，恣意发泄情绪，发表不负责任的言论。

网络暴力的制造者，不但害人，也不利己。一个被是非套牢的人，很难再呼吸到幸福的空气。

他们会被受害人所怨恨，也可能在真相大白反转后变成下一个被喷被扒的目标，甚至还会因造谣诽谤受到法律的制裁。

有些时候，坏事出现不是因为好运气不够好，而是因为没有把自己的运气守牢。

从不明就里、人云亦云、对别人横加指责甚至谩骂那一刻开始，好运就已经被吞噬。

做好自己的事，欣赏属于自己的风景，不参与是非，不制造是非，自然不会徒增烦恼，对人、对己都是一种善待和保护。

不轻意评价他人，不随意说人是非，不仅是内在的修养，更是一种人生智慧。

02

争吵会冷落好运

人们常说“吵架不解决问题”，但是我们情绪激动的时候往往最容易忽略这个道理。

在机场中，经常会遇到因为天气原因有航班被临时取消的情况。

有的乘客因为被耽误了行程，一口怒气上来，不依不饶地吵着要说法，可机场工作人员也很无奈，从安全角度考虑，必须要服从管控安排。

有的乘客则赶紧去办理改签，想方设法把意外情况对行程的影响降到最低。

争吵完的乘客，看到其他人已经幸运地改签到了所剩无几的临近航班时，很是羡慕，等自己再去办理，发现已经买不到票了。

在言语上争输赢，往往是两败俱伤没有赢家。时间浪费了，事情未必能解决，内心都很不痛快。

好运此时也只能做个被冷落的旁观者，被丢到一边，帮不了任何一方。

只有当我们行动起来去解决问题时，好运气才会派上用场。领先一步行动，便会有领先一步的机会。

有些事情，其实并没有对错之分，只是所处立场和视角不同，没必要去争吵。

争吵会让人失去冷静，变得盲目和狭隘，无法理智地分析问题，看不到问题的本质，错失解决问题的良机，甚至会把问题变得更复杂。

周国平曾说：“人生要有不较劲的智慧。”

不浪费精力去和他人做口舌之争，静下心来，付诸于行动，你会发现原来好运气一直在身边。

如果我们遇事能避免争吵，保持平和的心态去解决问题，自然会拥有更顺遂的人生。

03

攀比会拖垮好运

生活中有这样一类人，常常觉得别人比自己幸福，自己过得不如别人好。

俗话说：“没有对比，就没有伤害。”

人生最大的不幸，就是把自己对幸福的感知，建立在和别人的比较之上，快乐指数无法和取得的成绩成正比。

楼上对门的两家邻居，家中的女儿同岁，从小就玩在一起，一起学习钢琴，上学后也是在同一个班级。

两个孩子都特别优秀，不仅钢琴比赛每次都能分别占据前两名，学习成绩也都是名列前茅。

大家都特别羡慕他们的好福气，可是实际上，这两家邻居都过得很焦虑。

一家嫌自己的女儿每天练琴的时间没有对门长，所以自己拿第二人家拿第一；另一家觉得自己的女儿不够努力认真，所以考试成绩总是超不过人家。

正如卡耐基在《人性的弱点》中所说：

“太多不堪重负的人生，都源于我们的盲目攀比，看不到自己的长处，只觉得自己一无是处。”

当你在仰望他人的成就，感慨自己时运不济时，也同样有人在仰望着你，羡慕着你的好福气。

如果一直在追赶着别人的生活轨迹，就会变得失去自我，不仅拖垮了自己，也拖垮了原本有的好运气。

小草不必同大树比高矮，各有要守护的天和地；清茶不必同咖啡比品味，各有要打磨的香和色。

不比高低不等于不思进取，建立自己的人生目标并为之拼搏奋斗，发现属于自己的好运气，享受属于自己的美丽人生。

不议是非，是内在的修养，能守护安稳宁静的生活；

不争不吵，是做事的格局，能抓牢解决问题的先机；

不比高低，是处世的洒脱，能享受美好幸福的空气。

一个人的性格，能决定命运；一个人的内心，能守得住运气。

精神宁静，心自安稳，静守己心，好运自来。

我们应该如何在人际交往中保护自己的“运势”！

每个人都像一个带电的气球，走到哪儿，周围的空气都会因为这股电力而产生变化。有的人身上的电力能让周围的空气变得清新舒爽，让人觉得特别舒服。

但也有人，一出现就让空气变得闷热难受，让人想逃得远远的。这就是所谓的能量场作用，它在悄无声息中影响着我们和别人。所以，明白如何保护自己不被那些负能量影响，确保自己像那个带来清新空气的气球，就变得超级重要了。

1.设立情感界限

你的心情就像个花园，种满了五颜六色的花。但是，如果让所有人都随便进来踩两脚，那些美丽的花儿可能就会被踩坏。

所以，你得围个篱笆，决定让谁进来，让谁待在外面。这就是所谓的设立情感界限，就像给你的心情花园围上一道篱笆，保护它不受伤害。这样，你就可以确保自己的花园一直美丽、开心，不会因为外面的乱踩而变得一团糟。

2.选择性分享

生活是一部电影，而你手里拿着遥控器。有些片段是开心的，有些是伤心的，还有一些可能就是你自己静静思考的时刻。

不是每个片段都适合拿出来给所有人看，选择性分享，就像用遥控器挑选哪些片段可以放给朋友看，哪些则是自己一个人知道就好。

就是说，你可以决定分享生活中的哪些快乐或难过给别人，而有些事，特别是那些让你感到不太舒服或是私人的事，就自己留着。

这样做，可以帮你保护自己的隐私，也让你的朋友们看到最精彩的部分。

3.善于拒绝

想象一下，你是一艘船，要在大海上航行，如果你的船上装满了别人给你的东西，那么船就会变得很重，航行起来就会变得艰难，甚至可能沉没。

善于拒绝，就像是你要学会说“不”，不要把船装得太满，只带上真正需要的东西，这样你的船才能轻松地在海上航行，快乐地到达目的地。

就是说，当别人请求你做你不想做的事，或是给你不必要的负担时，你要勇敢地说“不”，保护自己，让自己的生活之船更加顺畅。

4.提升自我能量

想象你自己是一部手机，一天到晚跑来跑去，做这做那，很容易就会没电。如果没电了，你就什么也做不了，对吧？提升自我能量，就像是给自己充电。

怎么充电呢？可以是做自己喜欢的事情，比如听听音乐、跟朋友聊聊天、或者是读一本好书。

当你做这些让自己开心的事情时，就像手机插上充电器一样，你的能量就会慢慢满起来。等到你的“电量”满了，你就能更有活力、更快乐、更有效率地去做你想做的事情啦！

就像我们给手机充电，给自己的心灵“充电”也是超重要的。记得，不管外面的世界多疯狂，你都得学会保护好自己，不能量靠近，同时也别忘了时不时给自己加加油。

就像种花，挑战，或是说“不”的勇气，都是让你的生活更美好的小秘密。最后，别忘了相信自己，你是最棒的！这样一来，你就能带着满满的电量，开开心心地迎接每一个新的挑战啦！

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做人，守住这条原则，福报不请自来

时运不济运多舛

20世纪20年代的上海，时髦而又风韵十足，弥漫着丰盛的烟火之气。

但此处的繁华，并不被全部人群所感知。除西装笔挺、皮鞋油亮的绅士外，还有很多为生计奔走操劳的人们。

有一些人更惨，他们背井离乡，只身来到这座灯火辉煌的城市，却连个糊口的职业都找不到。

凄风冷雨中，一个瘦小而又年轻的身影伫立在黄浦江畔。

心怀怅恨忧思，眼望滔滔江水，仿佛顷刻翻涌的波浪，就即将成为他二十来年旅程的终点。

一滴滴淅淅沥沥的雨水，就像一颗颗冰冷的嘲讽，隔着肌肤，敲打着他百感交集的内心。

然而，雨水最终没有浇灭他胸中澎湃的火焰，他捏紧拳头告诉自己：

“人到了山穷水尽的地步，而能够自拔，才不算懦弱！”

那一刻，只要他没挺过去，中国现代美术史上就会痛失一位殿堂级的大师。

这个失意落魄的身影不是别人，正是在课本里陪伴了我们青春的徐悲鸿。

徐悲鸿生于1895年，那一年，甲午战败，清政府被迫和日本签订了丧权辱国的《马关条约》。

生在一个饱经忧患的时代，家境也略微贫寒，所幸父亲是个文化人，很注重教育，因此少年徐悲鸿也拥有一定的诗书与绘画功底。

21岁时，徐悲鸿已去过上海三次发展，并且每次都以失败告终。开头所描绘的一幕，就发生在他第三次上海之旅中。

在家乡亲友的帮助下，他又鼓起勇气，第四次来到上海，并且和一位生意人唐先生住在一起。

某一天，一位来找唐先生的陌生人敲开了房门。

由于唐先生当时不在，陌生人便在客厅里徘徊等待。突然，他的目光被墙上的一幅画怔住了：

“如此逼真，实乃佳作，你知道这出自哪位画家之手吗？”

徐悲鸿听了，苦笑着说：“哪里是出自画家之手，就是我画的罢了。”

这时候，陌生人向他投来赞许的目光：“如此年轻就有这等技艺，难得难得。”

徐悲鸿并不知道，这一句由衷的夸赞，将成为他命运转折的新起点。

（徐悲鸿）

学贯中西成名家

事后唐先生告诉他，这位访客叫黄振之，是一位有名的收藏家。

在听说徐悲鸿的处境后，他表示愿意资助这位青年艺术家。

在黄振之的帮助下，徐悲鸿昂首阔步走入了上海的艺术圈。

没多久，他就考入了法国天主教会主办的震旦大学，并且结识了著名的油画家周湘，以及岭南画派的代表人物高奇峰、高剑父等绘画名流。

在他们的指导与熏陶下，徐悲鸿的绘画技艺突飞猛进，同时也让自己认识到：传统国画的技法与思维，已经跟世界主流美术脱节。

后来，他认识了一位举足轻重的文化大咖，就是跟梁启超一起倡导变法救国的康有为。

康有为是一个实用主义者，他非常推崇吴道子、阎立本等人的写实绘画风格，以至于这种思维也深刻影响了徐悲鸿。

在康有为的帮助下，徐悲鸿还东渡日本，接触了大量珍贵的日本绘画艺术作品，更加打开了自己的国际视野。

回国之后，徐悲鸿又接触了蔡元培、鲁迅等文化旗手，开始拥抱来自西方的与科学思想。

短短几年间，一个外向的年轻人，在上海和东京等地游历学习，接触的是中国最顶级的文化朋友圈，沐浴的是最前卫的艺术思潮，又怎能不激发出更加远大的理想呢？

1919年，二十六岁的徐悲鸿远渡重洋，来到法国留学。

在西欧这个世界艺术的殿堂里，徐悲鸿不仅从弗拉芒格、达仰等名家那里学习到很多艺术理念，还孜孜不倦地持续绘画基本功的训练。

每逢周末，他不是去观摩各地的画展，就是泡在动物园里。一边看着飞禽走兽的肢体和动态，一边在画板上进行记录。

某一天，一位养马人看到他的作品后，连连赞叹：“先生，您画的马真是太好了。”

看过徐悲鸿作品《八骏图》的人都知道，徐悲鸿画马堪称一绝。

但这养马人是纯粹的外行，所以他口中的好，并不是说徐悲鸿技艺如何高超，而是指作品的逼真程度很高。

这一切，都得益于徐悲鸿每一个周末在动物园的观察和积累。

更重要的是，达仰“勿慕时尚，毋甘小就”的思想深深注入了徐悲鸿的灵魂，就如同康有为对他说过的那些话一样。

这些印记，都导致徐悲鸿对当时西方热门的现代派风格嗤之以鼻，专心研究文艺复兴以来的古典绘画技法。

二十八岁时，徐悲鸿的作品《老妇》成功入选法国国家艺术沙龙，他本人也俨然成为欧洲一流的画家。

未到而立之年，已是名扬天下。这样的徐悲鸿如果学成归国，将会为中国美术界碰撞出怎样的火花呢？

事实上，归国之后的徐悲鸿，不知道自己即将遭遇两极分化的舆论评价。

（作品《老妇》）

众说纷纭争议起

评价任何艺术家，我们都绕不开他们的艺术成就和历史定位。

从历史定位角度讲，徐悲鸿无疑担得起“继往开来”四个大字。

在他这代人之前，中国画就跟曾经闭关锁国的清王朝一样，走入了固步自封的怪圈。

而徐悲鸿归国之后，带来了西方的古典主义风格和写实技法，让中国画焕发出崭新的生机。

而且，徐悲鸿不仅是一位杰出的画家，还是一位划时代的美术教育家。

新中国成立后，徐悲鸿积极投身祖国美术教育事业。

在物质条件艰苦、精神文化封闭的背景下，徐悲鸿顶住压力，规范了美院的学习思路，并大力引进西画透视解剖的课程与体系。

经过一番呕心沥血的耕耘，徐悲鸿奠定了全面精细的新中国美术教育体系。这个体系一经确立，便滋润着一代又一代的莘莘学子。

时至今日，无数美术考生依然朝着这个体系追寻自己的艺术梦想。

但从艺术成就而言，徐悲鸿却远远没有毕加索、梵高等人那么高的认可度，甚至还不如同时期的张大千和齐白石。

在很多人看来，徐悲鸿是北洋政府资助的留法高材生，理应把当时西方最先进的现代派和后印象派带回国内，而不是抱着古典主义的老黄历交差了事。

换言之，国内艺术界希望得到国际最前沿的知识，而不是上个时代的产物，哪怕国内现在还达不到西方上个时代的水平。

遗憾的是，徐悲鸿出于个人的艺术执着，并没有传播时髦的现代派画风。

而且就他本人的画风而言，他也完全没有融入这些风格，依然像百年前的欧洲画家一样，很写实地记录自己的所见所得，这就落入一个尴尬的境地。

尴尬之处就在于，他既没有融会贯通西方最前卫的绘画技巧，同时也没有像齐白石那样形成鲜明的个人风格，过度的现实感和写实主义追求让徐悲鸿的作品显得多了一丝匠气，少了一份灵性。

对此，中央美院教授邵大箴这样评价道：

“徐悲鸿和他的画派不是没有缺陷和不足。这些缺陷和不足，一方面由于他个人的局限；另一方面是时代的因素造成的。”

不过，正是因为徐悲鸿怀揣强烈的现实感，才让他活成了那个时代最倔强闪烁的艺术传奇。

（奔马图）

傲霜斗雪中国心

想必大家都听过徐悲鸿的一句名言：“人不可有傲气，但不可无傲骨。”

1930年，徐悲鸿创作了大型布面油画《田横五百士》。

田横是齐国贵族的后裔，为了反抗秦始皇的，他毅然率部揭竿而起。

刘邦称帝后，要对民间武装力量进行招安，但这并非田横内心所求。

无奈之下，田横决定离开故土。临别之际，手下五百壮士饱含热泪，一齐为昔日的带头大哥饯行。

按照当时的历史背景，日本还未进行全面侵华，所以徐悲鸿的创作目的，就是敲打那些面对威逼利诱而倒戈的投降派。

自打出生开始，徐悲鸿就注定和“家国天下”四个字结缘。

少年时期，他钻研国画，学习古人的笔法；青年时期，他游学欧洲，博览西方艺术的精品；

中年时期，他目睹山河破败，民不聊生的现状，已然下定决心：要当一位扎根人民的艺术家。

1940年，历经海上四十余日的漂泊，徐悲鸿终于登陆印度，见到了邀请他的大诗人泰戈尔。

在客居他乡期间，徐悲鸿远望东方那个沦陷在战火中的祖国，奋力创作了著名的作品《愚公移山》。

愚公，就是中华民族精神的一个缩影。

当西方人习惯于祷告上帝，把命运交付给神秘因素时，遥远的华夏祖先已经悟透了克服困难的真谛。

1949年后，徐悲鸿一边积极建设新中国美术教育体系，一边创造了很多歌颂劳动人民的画作。

百废待兴的时代，深深激发出徐悲鸿为美好明天而拼搏的动力。

1953年，徐悲鸿因脑溢血而去世。他的所有收藏与作品，都按照他的遗愿捐献给国家。

生前，徐悲鸿曾感叹道：“每个人的一生，都应该给后代留下一些高尚有益的东西。”

高山仰止，景行行止，那个一意孤行的身影，毫不犹豫地扎进了国家和人民的怀抱，从此凝结成一座继往开来的丰碑。